石雕狮子的发展历程

   石狮子的雕刻是我国一种独特的艺术品种,石狮子的各种形象在我国神州大地处处可见,他们别具一格,造型独特,风采灼灼。

据笔者查阅资料获悉,中华石狮子的雕刻艺术已经有将近2000年的历史,这两千年,包括石狮子的诞生、发展、称呼最后到生活化、标准化,逐渐普及至大江南北。在不同的历史阶段,不同的区域,石狮子的造型也是截然不同的,都是带有浓重的地方文化色彩。但是,石狮子的存在并不是孤立的存在历史长河里面,他们与中华五千年的民族艺术有密切地关系。

   发展至今,石狮子的造型已经有上百种了,各种造型遍布世界各地,一起欣赏一下。

   这是惠安县百狮园中的两款产品,由当地石材厂捐献的两款古狮子。

   石狮子雕刻艺术的发展经历了多个阶段:第一个发展阶段,东汉时期,百兽之王狮子正式进入我国,也因此,石狮雏形正式出现在中国的大地。这时候的狮子,姿态通常是立式行走的样子,昂首挺胸,筋骨突出,清晰地表现了狮子的威武霸气。这时候的石狮子雕刻艺术可谓是谱写了石狮雕刻发展史上最重要的一笔,为现代石雕狮子艺术奠定了良好的基础。

   石狮子的第二个发展阶段是石雕艺术的成长阶段,这时候已经到了三国两晋南北朝时期。对于发展共享最大的组织要归功于各大宗教,尤其是佛教。在这段时期,人们对佛的信仰一直处于波浪形状态,也因此佛教得到很大的发展,作为佛教主流的镇宅辟邪神兽之一,狮子的雕刻艺术也因此得到了大力的发展。此时的石狮子雕刻艺术,在石狮子的发展过程中有承前启后的作用,在狮子造型和神情气韵上都参入了极其重要的石狮子雕刻艺术成分。

   惠安石雕狮子的第三个发展结算是雕刻艺术的成熟阶段,这一时期也是石狮雕刻取得辉煌成就的一段时期,即隋唐时期。

这个时期历经了300多年,也打开了石狮艺术的盛世局面,在我国石狮子雕刻艺术史上谱写了最精彩的一页。其主要的贡献和特色可以归纳为四点:第一点,从真正意义上将浪漫主义与现实主义相结合进行创作;第二点,在外来异兽的基础上融入了我国民族文化特色,使其具备具有民族艺术性的石狮子雕刻品;第三点,在原有石狮的基础上,更着重于狮子本身的精神面貌和气韵;第四点,这一时期的石狮子更突出力量感、质地感。总之,隋唐时期为中华石狮艺术发展取得卓越的成就,是华夏石狮造型艺术的典范。

   下一个阶段是石狮艺术走向世俗化的阶段,也就是五代十国及宋辽金时期。这个时期,战乱频繁,国力由盛转衰。石狮子作为历史的载体,自然也呈现的淋漓尽致。这一时期的石狮子向装饰性和驯服性发展,其雕刻手法进一步的靠近现实,流于形式,艺术雕刻上无明显进展,缺乏狮子应有的气魄与神韵。河南洛阳白马寺和陕西西安小雁塔的石狮是这一时期石狮艺术的代表。虽说这一时期的石狮艺术偏向于世俗化,也未能像隋唐一样发展迅猛,但是也为后来石狮摆件走向民族生活奠定了良好的基础。

   福建省九龙星园林古建有限公司在石狮子雕刻技艺上精益求精,结合石狮历史发展与客户的需求,不断丰富石狮子的形态种类,让尽可能多的石狮出现在大江南北,感受我国历史的沿革,让更多的人知道中国的历史。

   惠安石雕狮子在经历了近千年的发展之后已经非常成熟,到了元明清时代,石狮子更多的融入到民间生活中,在应用上得到了很大的普及。但是从另一角度来讲,它形式的多样化以及现实性还是在顺应着时代的发展而来的。

   作为我国历史上封建主义社会发展后期阶段的元明清三代。其中元朝的皇室帝王不提倡象生仪卫,所以也就没有了陵墓石狮这么一说。但是中国历来对佛道等宗教信仰的重视,为石狮的应用也创造了有利的条件。而明朝石狮子,特别考究。在宫殿、府邸等一些建筑群中,石狮子被雕刻得庄重威严,体型巨大而且庄重。作为皇家的石狮,更加讲究,从取材到雕刻,再到装饰无不体现出皇家的威仪。这时候的民间石狮子则显得多彩多样,活泼生动,充满了民间生活的元素。